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对联创作十二法

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对联创作十二法


 主笔:锦段(新诗刊常务主编)


对联,这门中国独有的文字艺术,在方寸之间藏乾坤,于平仄之中见天地。它既是文人雅士的智力游戏,也是寻常百姓的文化生活。

一副好的对联,往往能让人拍案叫绝、回味无穷。

然而,对联创作并非易事,它需要写作者掌握诸多修辞技巧,在有限的空间里创造出无限的可能。

本文系统梳理对联创作的十二种核心技巧,带领读者进入这门古老艺术,探寻那些令人叫绝的文字背后的修辞密码。


  一、比喻法

比喻是对联创作中最基础也最常用的手法。它通过将抽象的道理具象化、将陌生的事物熟悉化,让读者在瞬间产生共鸣。好的比喻,一针见血,让人过目不忘。

“勤是摇钱树,俭为聚宝盆。”这副家喻户晓的对联,将勤劳比作能摇下钱财的树,将节俭比作能聚拢财富的盆。勤与俭本是抽象的道德概念,但通过“摇钱树”与“聚宝盆”这两个极具画面感的意象,瞬间变得可触可感。读者仿佛看到那棵挂满铜钱的大树,听到钱币叮当作响的声音,也看到了那个越积越满的宝盆。这种化虚为实的功力,正是比喻的妙处所在。

再看“福如东海长流水,寿比南山不老松”,这是最常见的祝寿联。福气像东海的水一样长流不断,寿命像南山的松树一样长青不老。水流动不息,松四季常青,这两个比喻都抓住了本体与喻体之间最本质的相似点——绵延不绝。正因为比喻精准,这副对联才能流传千年而不衰。

“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”,则是将求学的过程比喻为登山和渡海。知识如高山,勤奋就是那条通往山顶的小径;学问如大海,刻苦就是那艘载你远航的小船。山之高、海之阔,形象地说明了求学的艰辛与漫长;径之狭、舟之小,又暗示了勤奋与刻苦是唯一途径。四个比喻环环相扣,构成一个完整的意象系统,让人在美的享受中领悟深刻的道理。

比喻手法也常用于讽刺。有人曾写联讽刺晚清的大堂六部:“刑户吏礼工兵,大堂六部;马牛羊鸡犬豕,小畜一豕。”这里将朝廷的六个部直接比作六种家畜,以此讽刺官府的无能,骂得痛快淋漓又文雅含蓄。比喻的运用让讽刺入骨三分,却又不失文人风范。

运用比喻法,关键在于找准本体和喻体之间的相似点。相似点越精准,比喻越有力。同时要注意雅俗之分,祝寿联、婚联等喜庆场合宜用吉祥美好的喻体,而讽刺联则可适当用些粗俗之物,以求反差效果。无论哪种,都要求比喻新颖、贴切,切忌陈词滥调。

 

 二、夸张法

夸张,是通过对事物进行超乎寻常的放大或缩小,从而突出其本质特征的手法。对联中运用夸张,能产生强烈的视觉冲击和情感震撼,让读者印象深刻。

“声驱千骑疾,气卷万山来。”这副对联描写的是何等磅礴的气势!声音能驱赶千军万马,气息能卷起万座大山。这显然是极度的夸张,但读者并不觉得荒谬,反而被这种排山倒海的力量所震撼。因为它准确地传达出了某种宏大场面的本质——声势浩大,无可阻挡。这里的夸张不是胡编乱造,而是对真实感受的艺术化放大。

“铁汉三杯软脚,金刚一盏摇头。”写的是酒力之大。铁打的汉子三杯下肚腿脚发软,金刚罗汉一盏饮罢头晕目眩。铁汉和金刚都是最坚硬、最强悍的形象,却都抵挡不住这酒的威力。通过夸张酒的效力,反衬出酒的醇烈。这种夸张让人会心一笑,在幽默中感受到作者想要传达的意思。

“一粒米中藏世界,半边锅里煮乾坤。”这是佛家常用的对联,表达“一花一世界,一叶一菩提”的哲理。米粒之小如何藏得下世界?半边锅怎能煮得了乾坤?这看似荒唐的夸张,却蕴含着深刻的禅意——微小中包含宏大,有限中蕴含无限。夸张在这里不仅是修辞,更是一种哲学表达。

夸张的生命力在于“夸而有节”。也就是说,无论怎样夸张,都不能脱离事物的基本特征。写山高可以说“离天三尺三”,但如果说“离天一尺”就显得太假了。夸张的尺度要把握好,要让读者觉得“虽不可能,但何其相似”。同时,夸张的方向要与表达目的相一致。壮美的事物往大处夸,秀美的事物有时反而往小处说,如“小巧玲珑掌中轻”,也是一种夸张。

 三、衬托法

衬托法是为了使某一事物的特色更加突出,用其他事物放在一起来陪衬或对照。就好比绘画中的烘云托月,云彩的作用是让月亮更加皎洁明亮。

济南大明湖有一副名联:“四面荷花三面柳,一城春色半城湖。”这幅联写的是大明湖的美景。但作者没有直接描写湖水如何清澈、荷花如何娇艳,而是通过数量词的对比来衬托——“四面”荷花、“三面”柳,荷与柳之多,反衬出湖面之阔;“一城”春色、“半城”湖,湖占据了一座城春天的一半风光,可见湖之美。这里没有一句直接赞美大明湖,但通过荷花、柳树、春色的衬托,大明湖的美丽已跃然纸上。

另一副对联:“今尚祀虞,东汉已无高后庙;斯真霸越,西施羞上范家船。”这副对联是咏叹虞姬的。上联说时至今日人们还在祭祀虞姬,而东汉开国皇帝刘秀的皇后却早已没有庙宇祭祀了。这用高后来衬托虞姬,说明人们敬重的是真情而非权势。下联说虞姬确实称霸了越国,连古代美女西施都羞于上范蠡的船。用西施来衬托虞姬,说连西施在虞姬面前都自愧不如。两重衬托,将虞姬的形象推向了极致。

衬托有正衬和反衬之分。正衬是用美好的事物衬托更美好者,如用荷花、柳树衬大明湖;反衬是用反面事物衬托正面者,如用高后无庙衬虞姬有祀。正衬如众星拱月,反衬如黑白对比,都能起到突出主体的作用。

运用衬托时要注意,陪衬事物的选择要恰当。它应该与主体事物有关联,但又不能喧宾夺主。就像唱戏的配角,戏份要恰到好处——太少了衬托不出主角,太多了又会抢戏。好的衬托应该如盐溶于水,不见痕迹却味道十足。

 四、对比法

对比法是将两种对立的事物或同一事物的两个不同方面放在一起比较,让读者在巨大的反差中认清本质、明辨是非。

“心清水浊,山矮人高。”这副对联仅仅八个字,却包含了四组对比。心“清”与水“浊”对比,山“矮”与人“高”对比,同时上联的“心清”与下联的“人高”又是一组呼应,上联的“水浊”与下联的“山矮”也形成照应。心清则水自浊,寓意内心澄澈则外界污浊不侵;山矮则人自高,寓意精神境界高了,物质的障碍就显得渺小了。这种对比不是简单罗列对立面,而是构建了一种辩证的哲学关系。

“野心家祸国殃民,生不如死;革命者忠心赤胆,死而犹生。”这幅联通过“野心家”与“革命者”的对比,“生”与“死”的对比,强烈地表达了对两种人生的价值判断。野心家虽然活着但遭人唾弃,生不如死;革命者虽然牺牲但精神永存,虽死犹生。同样的汉字,通过对比,表达了完全不同的人生境界。

对比手法有一种天然的戏剧张力。它让两个截然相反的事物正面交锋,迸发出思想的火花。这种手法尤其适合表达讽刺、褒贬、议论等需要鲜明立场的主题。但在使用时要避免简单化、脸谱化。好的对比应该是深刻的、能引发思考的,而不是标签式的、口号化的。

 五、反对法

反对法是对比法在对联中的特殊运用。它要求上下联一正一反,意思互相映衬,在反差中深化主题。刘勰在《文心雕龙》中说“反对为优”,正是看到了反对在表达上的独特效果。

河南函谷关犹龙阁有一副对联:“未许田文轻策马,愿闻老子再骑牛。”上联说再不许田文(孟尝君)轻易策马过关,下联说希望能再次听到老子骑牛出关的消息。田文是齐国的贵族,依靠鸡鸣狗盗之徒才得以出关,这是不值得提倡的反面例子;老子骑青牛出函谷关,留下五千言《道德经》,这是值得后人向往的正面典范。一正一反,褒贬自在其中。

六、正对法

与反对相对,正对是上下联从不同角度描述同一事物,意思互为补充。这就像绘画中的多角度描绘,每一个角度都展现出事物的一面,合起来就是一个完整的立体形象。

“山势巍峨,翮鸟不能越过;崖壁峻峭,飞猿亦苦攀登。”这副对联描写摩天岭的高峻。上联从高度着笔,山势巍峨高耸入云,连有翅膀的鸟都飞不过去,极言其高;下联从陡峭落墨,崖壁峻峭陡直如削,连善于攀援的猿猴都难以攀登,极言其险。高与陡,是山的两个不同属性,二者结合,摩天岭的险峻就呼之欲出了。

正对法要求上下联角度不同而主旨一致。如果上下联说的是完全相同的意思,就犯了“合掌”的毛病。比如上联说“门前绿水”,下联对“屋后清溪”,绿水和清溪是一回事,这就合掌了。好的正对应该像上面的例子,虽然都写山,但一个写高、一个写陡,各有侧重又相得益彰。


七、自对法


自对又称“句中自对”或“当句对”,是指对联中不仅上下联相对仗,而且上联自身之中和下联自身之中也存在对仗。这相当于在上下联这个大对仗中,又包含了句中词语的小对仗,是一种极其工巧的手法。


“入流亡所,登岸舍舟。”这副对联看似简单,实则暗藏玄机。上联中,“入流”与“亡所”形成句中自对——入对亡,流对所;下联中,“登岸”与“舍舟”同样自对——登对舍,岸对舟。然后上下联之间,“入流”又与“登岸”相对,“亡所”又与“舍舟”相对。这样内外两层对仗,使对联更加工稳,也增添了对称之美。


再看更复杂的例子:“闲云野鹤翩翩去,万水千山得得来。”上联中“闲云”与“野鹤”自对,下联中“万水”与“千山”自对。但上下联之间,对仗就比较宽泛了。这正是自对的一个特点:有了句中自对,上下联之间的对仗就可以适当放宽要求。这为长联创作提供了很大便利,不必字字求工,可以通过自对来弥补某些对仗不工的不足。


自对手法尤其适用于长联创作。当对联长达数十字甚至上百字时,要求每一个字上下联都对仗工整几乎不可能。这时候就可以采用自对法,先保证各分句内部对仗工整,上下联之间的对仗则可以宽松些。这样既保持了对仗之美,又不至于因辞害义。如《昆明大观楼长联》中就大量使用了自对,读者可以仔细品味。

八、串对法


水对串对又叫流水对,它的特点是上下联意思顺连,分别独立出来都没有完整的意义,合在一起才是一个完整的意思。如同流水一样顺势而下,不可截断。


长沙岳麓山有一副联:“直登云麓三千丈,来看长沙百万家。”上联写登山,下联写观景。“登”是为了“看”,“看”是“登”的目的。这两句其实是一句话分成了两个半句,上联是条件,下联是结果,意思一气呵成,不可分割。如果只读上联“直登云麓三千丈”,读者会问“登上去干什么”;只读下联“来看长沙百万家”,又会问“从哪里看”。必须上下联合读,才能获得完整的意思。


四川白马关庞靖侯祠有一联更典型:“明知落凤存先帝,甘让卧龙作老臣。”上联写庞统明知自己将死而毅然赴难,以保全刘备;下联交代这样做的动机——心甘情愿让诸葛亮当老臣来辅佐蜀汉。上下联是因果关系,一因一果,顺流而下。


串对创作的关键在于找到上下联之间这种不可割裂的逻辑关系。它可以是目的关系、因果关系、转折关系、递进关系等。不管哪种关系,都要保证语气连贯、一气呵成。串对在律诗中尤其常见,好的诗人往往能写出精妙的流水对,让诗句如行云流水般自然流畅。


九、借对法


借对是技巧性极高的一种对仗手法。它利用汉字的多义性或同音性,在用一个字的甲义与对方相对时,又借用其乙义或同音字的字义来满足对仗要求。这需要作者对文字有极其精深的把握,也需要读者有同样的敏感才能领会其中妙处。


借对分借上和借下两种。借下联的词语以适应上联的,叫借下。明代成祖朱棣观灯时,有人献上一联:“灯明月明,照得大明一统;君乐臣乐,求彼永乐万年。”下联中的“永乐”,明面上用的是“永远快乐”的意思,与上联的“大明”似乎不相对。但“永乐”恰好又是明成祖的年号,借用这层意思,就与“大明”构成了工整的对仗。这是典型的借对,巧借年号之义,既对仗工整又贴合情境。


再如:“红白相兼,醉后怎分南北;青黄不接,贫来尽卖东西。”联中的红白指两种酒。下联“东西”用的是物品的意思,但借用其方位义与上联的“南北”相对。这是利用字的两层意思来完成的借对。


借上也类似,只是方向相反。李商隐的名句“沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟”中,“沧”字本意是“寒”,但因为与“苍”同音,就借“苍”表示颜色(深绿色)的意思来与“蓝”相对。苍对蓝,颜色对颜色,天衣无缝。


借对之妙,妙在似与非似之间。粗看似乎不对,细品方知巧思。它是对联创作中的高级技巧,需要作者有广博的知识储备和敏捷的文字感觉。初学对联者不可强求,但当有一定基础后,可以在创作中加以尝试,往往能写出令人拍案叫绝的佳联。

十、双关法


双关法是利用汉字同音或多义的特点,让语句同时具有两层意思。表面一层,内里一层,言在此而意在彼,妙趣横生。


最经典的双关联莫过于:“因荷而得藕,有杏不须梅。”表面说的是因为有了荷花才能得到莲藕,有了杏子就不需要梅子了。但“荷”与“何”同音,“藕”与“偶”同音,“杏”与“幸”同音,“梅”与“媒”同音。于是第二层意思就出来了:“因何而得偶,有幸不须媒。”因为什么而得到配偶呢?是有幸相遇不需要媒人。这副对联看似咏物,实则在巧妙地问答姻缘之事,含蓄而风趣。


另一副:“莲子心中苦,梨儿腹内酸。”同样运用了谐音双关。“莲子”谐音“怜子”,“梨儿”谐音“离儿”。字面上说莲子心是苦的,梨儿的果肉是酸的;深层意思则是:可怜儿子心中痛苦,离开儿子腹中辛酸。这副对联相传是金圣叹在临刑前写给儿子的,表面咏物,实则表达了父子生离死别的悲痛。双关的运用让情感表达更含蓄深沉,也更令人动容。


双关手法看似简单,实则不易。要找到两个既有意义又同音的词已经很难,还要将它们组织成通顺的句子,同时保证两层意思都能成立,更是难上加难。成功的双关联往往是妙手偶得,刻意为之反而容易牵强生硬。在学习双关法时,不妨多留意生活中的同音字词,说不定就有意外之得。



十一、用数法


对联中巧妙地运用数字,可以增强对联的表现力,让对联显得生动活泼、趣味盎然。数字看似枯燥,但在高手笔下,能排列组合出无穷的妙趣。


“万树梅花一潭水,四时烟雨半山云。”这副对联用了“万”“一”“四”“半”四个数字。万树与一潭,数量的悬殊对比突出了潭水的珍贵;四时与半山,时间之长与空间之半,给人一种朦胧的美感。数字在这里不再是抽象的符号,而成了营造意境的重要元素。读者仿佛看到漫山遍野的梅花簇拥着一潭清水,四季的烟雨笼罩着半座山峰。


“五六月间无暑气,二三更夜有钟声。”五六月正是盛夏酷暑之时,但这里却无暑气,足见环境之清凉;二三更是夜深人静的时候,却有钟声传来,更显幽静深远。时间数字的精确运用,让这副对联具有了极强的画面感和现场感。


还有更巧妙的数字联:“孤庙独宿一将军,单枪匹马;对河两岸二渔翁,并钓双钩。”上联连用“孤”“独”“一”“单”“匹”五个表示单一的数字字眼,刻画出一位将军孤身一人的形象;下联则用“对”“两”“二”“并”“双”五个表示成双的字眼,描绘出两位渔翁并坐垂钓的场景。单与双形成鲜明对比,妙趣横生。


用数法创作对联,数字的选用要符合实际情况和表达需要,不能为了嵌数而嵌数。同时要注意数字之间的搭配,奇数与偶数的交错使用往往能产生节奏感。此外,汉语中有些数字带有特定的文化含义,如“三”“九”表示多,“万”“千”表示极多,这些文化内涵也可以为对联增色。


十二、用典法

用典是对联中借用历史典故或有出处的词语来说明问题的方法。恰当的用典可以使对联内涵更丰富、表达更典雅、说服力更强。但也容易流于晦涩,因此用典既是学问也是艺术。


赵朴初先生题岳飞庙的一副对联堪称用典的典范:“观瞻气象耀民魂,喜今朝祠宇重开,老柏千年抬望眼;收拾山河酬壮志,看此日神州奋起,新程万里驾长车。”


这副联中一连用了多个典故。“老柏”指岳飞墓前的精忠柏,相传是岳飞的忠魂所化,这里既写实又用典。“抬望眼”出自岳飞的《满江红》:“抬望眼,仰天长啸,壮怀激烈。”“收拾山河”出自同词:“待从头,收拾旧山河,朝天阙。”“壮志”出自“壮志饥餐胡虏肉”。“驾长车”出自“驾长车,踏破贺兰山缺”。这些典故全部来自岳飞的《满江红》词,用在他本人的祠庙对联中,可谓恰到好处。


用典最大的好处是能够以少胜多。一个典故背后往往是一段历史、一个故事,读出典故的读者能够感受到更丰富的意蕴。但用典也有风险,如果典故过于生僻,读者不明所以,对联就失去了沟通的效果。因此用典要把握一个度,尽量选择知名度较高、与主题密切相关的典故。


《文心雕龙》说:“言对为易,事对为难。”用典之所以难,是因为要在辞意两方面都配合妥当。既不能为了嵌典而损害文意,也不能让典故意与主旨游离。赵朴初先生的这副对联之所以成功,就在于典故和主题完美融合,不了解《满江红》的人读起来也通顺流畅,而了解的人则能读出更深层的意蕴。这才是用典的最高境界。



以上介绍的十二种对联写作技巧,每一种都有其独特的艺术效果。比喻法让抽象变得具体,夸张法让平淡变得震撼,衬托法让主体更加突出,对比法让是非愈加分明,反对法在正反之中见真意,正对法从多角度画全貌,自对法在联中有联显工巧,串对法让语气一气呵成,借对法一字两用见智慧,双关法一语双关藏趣味,用数法让数字充满灵性,用典法借古说今更典雅。

然而,技巧毕竟只是手段而非目的对联创作的最高境界,是能够根据表达的需要灵活运用各种技巧,甚至不拘泥于任何技巧而达到自然天成的image_1784528644763.jpg地步。就像武功的最高境界是“无招胜有招”,对联的极致也是从心所欲不逾矩。


初学对联者,不妨从这些技巧入手,逐一研习、反复练习。随着功力的加深,这些技巧会内化为一种直觉,到那时,下笔自然合律,出口自然成章。中国新诗派努力发扬推广优秀的中华文化,更愿读者在研习这些技巧的同时,也能够感受到对联艺术背后的文化魅力,在这方寸之地的文字游戏中,找到属于自己的乐趣与创造。


欢迎加入中国新诗派!

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